Waterland - portretten door Annelies Depoorter


Waterland - portretten door Annelies Depoorter

Dit ben ik in een notendop: een multitaskende mama die alle balletjes in de lucht probeert te houden, taalleerkracht én trotse aquarelnerd met een passie voor portretkunst.


Ik teken en schilder al sinds ik mijn eerste wasco kon vasthouden. Willen of niet, mijn familie speelt al even lang model. Mijn fascinatie voor gezichten kan intens zijn. Voel je vooral niet ongemakkelijk als ik een beetje te lang naar je zit te staren. In mijn hoofd ben ik dan waarschijnlijk aan het bestuderen hoe het licht in je ogen valt of hoe de kleur van je trui reflecteert op je huid… Helemaal niet creepy, hoor!

Hoewel ik mezelf ‘autodidact’ noem, voelt dat een beetje oneerlijk. Ik heb zoveel geleerd van echte meesters - door boeken, musea en tutorials op YouTube, Domestika en Patreon. Een dikke merci aan mijn inspirerende gidsen: Carlos Rodriguez Casado, Proko, Ale Casanova, Ana Santos, Will Freeborn, Paul Cadden, Jane French, Ali Cavanaugh, Marcos Beccari en nog zo veel anderen…


De wereld van de waterverf ging pas echt voor mij open toen ik al kleine kinderen had. Ik was op zoek naar een praktische schilderset dat licht en compact was en vooral gemakkelijk op te kuisen… Spoiler alert: een inschattingsfoutje van mij. Ik had algauw zo veel plezier met het medium dat mijn werkruimte er binnen de kortste keren uitzag als een paintball-slagveld! En dat gebeurt bij elk portret opnieuw...


Toch lukt het me om in die 'georganiseerde chaos' portretten te maken die fris, helder en opvallend levensecht zijn. Tijdens het schilderen verlies ik de tijd en ruimte uit het oog en richt ik al mijn aandacht en liefde op de persoon op mijn ezel. Ik maak echt een connectie, alleen al door zo lang en intens in hun ogen te kijken. Na afloop heb ik vaak het gevoel dat ik het model écht goed ken, ook al heb ik die nooit ontmoet.


Ik werk op basis van foto’s. Schilderen in aquareltechnieken is een langzaam proces. Elke laag bouw ik geduldig op en moet tussendoor drogen. Een klein portret neemt al snel 20+ uur in beslag, een groter portret zelfs 200 uur of meer. Niet echt iets wat je live kan doen, of je model moet wel heel veel geduld hebben…


In 2020 maakte ik een grote overstap: van papier naar houten panelen. Wat een game changer! Dankzij een speciale gesso kan ik eindeloos laagjes opbouwen. Zo verkrijg ik heel levendige kleuren, meer diepte en een fris, modern en duurzaam eindproduct.
Het paneel kan je inkaderen, maar ook prima ophangen zoals het is. Klaar om een blikvanger in je interieur te worden!


Via mijn nieuwsbrief kan je op de hoogte blijven van studio updates, speciale acties, workshops en giveaways én krijg je 20% korting op je eerste bestelling!

Contacteer me gerust voor meer informatie of een studiobezoek.


Je vindt mijn werk ook op Facebook , Instagram en YouTube